Difabel Netra Menggambar Suara

Lukisannya yang berjudul Bahaya Tuna Rasa, misalnya. Warna cokelat hampir memenuhi seluruh permukaan kanvas berukuran 30 x 40 sentimeter. Ia memberi citraan warna kuning, putih, serta sedikit hijau dan merah. Karya itu terinspirasi oleh sikap nirempati dan ketidakpedulian terhadap penyandang difabel. Seperti fasilitas umum yang tak ramah bagi kelompok disabilitas hingga pameran seni rupa yang tak bisa dinikmati penyandang tunanetra. "Saya pernah meraba lukisan kapal pada kanvas. Tidak ada apa-apa di kanvas itu. Hanya rata," Nanang mengenang.

Karya berjudul Tuna Netra Tidak Bisa Rasis lain lagi. Pada kanvas berukuran 30 x 50 cm, Nanang membaginya menjadi dua bagian. Pada sisi kiri, dengan berlatar merah dan hijau, ada citraan seperti ayam di tengahnya. Sementara di sisi kanan, ia melukis citraan yang mirip seekor anjing. Lukisan itu merupakan ungkapan syukur atas kondisi fisiknya yang terlahir tunanetra sehingga ia tak bisa bersikap rasis, sebagaimana hal yang dilakukan orang non-tunanetra.

Nanang juga menggunakan media spons yang dibentuk tiga perempat lingkaran. Ia menggoreskan lingkaran-lingkaran berwarna-warni serupa kembang. Ada yang berwarna oranye bercampur putih, oranye-cokelat, biru-hitam, dan hijau-kuning. Berjudul Hati-hati Eksploitasi, ia terinspirasi oleh curhatan sesama penyandang difabel yang acap kali kartu tanda penduduknya dimanfaatkan untuk dukungan calon tertentu saat pemilu. Bahkan menjadi obyek seni tapi tidak dilatih menjadi seniman.

Lukisan karya Muhammad Haryanto. TEMPO/PITO AGUSTIN RUDIANA

Nanang membuat seni raba ini selama hampir setengah tahun. Bermula dari pertemuannya dengan perajin dan dalang wayang dari limbah, Ki Samidjan, tetangganya, pada Januari lalu. Nanang belajar membuat wayang kepadanya. Persoalannya, ia tak pernah punya imajinasi wayang itu semacam apa, apalagi warna-warnanya.

Ia lalu teringat saat berkomunikasi dengan teman non-tunanetra melalui ponsel pintar. Saat temannya mengetik huruf dan dikirim ke ponselnya, Nanang akan menerimanya dalam bentuk suara. Sebaliknya, saat ia mengirim suara, temannya akan menerima pesan itu dalam bentuk huruf. Ia mencontohkan, ketika berucap "telepon", pesan yang dikirim berupa tulisan "telepon". Apabila divisualisasi, hasilnya juga sama, yakni berupa gambar telepon.

"Artinya, aksara adalah gambar suara. Membunyikan aksara dan suara akan menghasilkan gambar atau pesan yang sama," kata Nanang, mengisahkan awal mula membuat sembilan lukisan tersebut.

Nanang pun melatih imajinasinya dalam menorehkan warna. Dia menggunakan warna-warna yang dihasilkan benda-benda alam yang punya karakteristik bau tertentu. Misalnya warna kuning dari kunyit, hijau dari daun jati, putih dari kapur sirih, merah dari buah naga, biru dari bunga telang, serta jingga dari kulit jeruk.

Dalam pameran itu, Nanang tak sendiri. Ia didampingi sejumlah seniman lain sebagai kolaborator, seperti Ki Samidjan dan anaknya, Kus Sri Antoro; Bu Kawit; dan Bodhi I.A. Ki Samidjan dan Kus menghadirkan karya seni rupa berupa lakon wayang. Lukisan Ki Samidjan diberi judul Jer Basuki Mawa Banten atau pembangunan membawa korban.

Koleksi wayang limbah buatan Ki Samidjan dan Muhammad Haryanto di Pameran Seni Raba Menggambar Suara di IVAA Yogyakarta, Rabu, 29 Juni 2022. TEMPO/Pito Agustin Rudiana

Lukisan itu menghadirkan sosok perempuan berdandan dengan aksesori wayang, yang menggambarkan Dewi Sri Pangreksa Boga alias Dewi Penjaga Pangan. Dia tertunduk sedih di antara dua lahan. Ada lahan perkebunan jagung yang rusak oleh celeng, tikus, dan hama lainnya. Satu lahan lainnya gundul digaruk buldoser. Ikan-ikan di sungai yang berada di antara kedua lahan itu mati mengambang.

"Dan lukisan-lukisan kami juga ramah difabel," kata Kus Antoro. Permukaan lukisan bapak-anak itu dilengkapi dengan titik-titik timbul. Selain itu, Ki Samidjan memajang beberapa karakter wayang limbahnya untuk dipamerkan.

PITO AGUSTIN RUDIANA